The word "ambient" came into the musical culture after the same-name solo album of Brian Eno, a member of the British art rock band Roxy Music. Legend has it that the musician was in the hospital and had nothing to do but to listen to the noises behind the window, and so he noticed a certain structure and musicality which he later started to imitate with the use of tapes and musical instruments.
Of course Eno wasn't the one who discovered this music style first, as before him the ideas of "background music" were developed by the French composer Erik Satie, and the concept of "the art of noises" was stated by the Italian futurist Luigi Russolo. However it was Eno who recorded in the 70s a series of albums with compositions which, so to say, laid the foundation of all contemporary ambient music in its boundless variety: from inelaborate "new age" to club "chill out" to harsh and experimental "dark/drone ambient".
Sphere Rex plays ambient in this uncommon for today traditional vein, combining minimalism and "background"-style of electronic music a la Brian Eno and piano improvisations based on proto-ambient ideas of Erik Satie. This music is able to calm down and lull to sleep like alpha-wave rhythms or paint weird images guided by the surreal titles of compositions in one's imagination. For the goals of complete authenticity only analogue devices were used in recordings, as well as tube preamps and compressors from 60s-70s.
zhb.radionoise.ru/eng/mv-iii.html
* * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * * *
Muzyka Voln совместно с московским лейблом Monopoly Records и воронежским Shadowplay Records представляет сольный альбом участника Cyclotimia - Sphere Rex.
Слово "эмбиент" (англ. ambient - окружающее, обволакивающее) вошло в музыкальную культуру после одноимённого сольного альбома Брайана Ино (Brian Eno), участника британской арт-роковой формации Roxy Music. По легенде, музыкант лежал в больнице и от безделья прислушивался к шумам за окном, так он заметил в шумах определённую структуру и музыкальность, что впоследствии и стал имитировать посредством плёнок и музыкальных инструментов.
Разумеется, не стоит считать Ино первооткрывателем этого направления, ведь до него идеями "фоновой музыки" увлекался французский композитор Эрик Сати, а концепцию "искусства шумов" сформулировал итальянский футурист Луиджи Руссоло. Однако, именно Ино в 70-х годах записал ряд пластинок с композициями, которые, можно сказать, заложили фундамент всей современной музыки эмбиент в её безграничном многообразии: от незамысловатого "new age", через клубный "chill out", и заканчивая жёсткими и экспериментальными "dark/drone ambient".
Sphere Rex исполняет эмбиент именно в редком для сегодняшнего дня традиционном ключе, сочетая минимализм и "фоновость" электронной музыки а-ля Брайан Ино и фортепианные импровизации, базирующиеся на прото-эмбиент идеях Эрика Сати. Эта музыка способна успокаивать, погружать в сон, словно ритмика альфа-волн, или же рисовать в воображении странные образы, продиктованные сюрреалистическими названиями композиций. Для большей аутентичности в записи использовались лишь аналоговые устройства, а также ламповые предусилители и компрессоры 60-х - 70-х годов прошлого столетия.
zhb.radionoise.ru/rus/mv-iii.html
released November 2, 2009
MV-III
MK: Electronics, Piano.
Recorded in Moscow, 2007.
"The spectacle is the bad dream of modern society in chains and ultimately expresses nothing more than its wish for sleep. The spectacle is the guardian of that sleep." - Guy Debord.